LA BALLADE DE SIMONE
THEATRE MUSICAL
Textes extraits du Deuxième Sexe, de La Force
des choses, et des Lettres à Algren,
© Editions Gallimard
Mise en scène : Nadine Darmon
Adaptation : Michelle Brûlé
Scénographie : Denis Malbos
Lumières : Olivier Vallet
Avec : Michelle Brûlé et Odja Llorca en alternance avec Anne-Laure Tondu
RESUME
De Simone à Beauvoir...
Pendant qu'elle écrit Le Deuxième Sexe, Simone de Beauvoir vit une relation sensuelle et passionnée avec Nelson Algren, un écrivain américain. Deux actrices d'aujourd'hui racontent cette histoire... Une traversée musicale, entre oeuvre et biographie, tendant à transformer l'image souvent convenue de cette femme de tête et de chair, éprise avant tout d'authenticité et de liberté. « Mais qu'est-ce qu'une femme libre ? » , souffle l'accordéon...
CRITIQUE PRESSE
« Une amoureuse tellement touchante… »
Le Nouvel Observateur ** - Jacques Nerson
« Vif, fluide, plein d'humour et de tendresse mais plein aussi d'une interrogation toujours présente : "Qu'est-ce qu'être une femme libre ?» Télérama TT
« Un spectacle vivifiant, qui connait
un succès tout à fait remarquable : il faut se précipiter... »
France Inter - Laure Adler
« Danses et interludes musicaux
rythment le jeu remarquable des deux comédiennes, comme autant d'hommage à la "grande Simone". »
Le Point
« Une mise en scène bienveillante et
chaleureuse. »
Le Journal du dimanche **
« Elles se sont mises à deux pour incarner
Simone de Beauvoir, deux qui se racontent, se reprennent, effleurent comme à l'improviste des chouettes chansons de l'époque... Michelle Brûlé, la plus grande, celle à l'accordéon, a tiré des
deux volumes et mille pages du "Deuxième sexe", cri de naissance du féminisme, de "La Force des choses", des "Lettres à Nelson Algren" aussi, la moelle épinière de la romance. La plus jeune,
Anne-Laure Tondu, apporte sa fraicheur et sa sensualité à l'histoire... »
Le Canard enchainé - Bernard Thomas
« Ni turban ni froideur dans cet hommage virevoltant à la grande Simone de Beauvoir. Mais une grande tendresse, une sensualité et quelques numéros insolites et cocasses... » 20 minutes
« Drôle et intelligent... On ne pouvait
rêver plus bel hommage. »
La Vie
« Une passionnante promenade dans l'univers de Beauvoir. C'est à la fois joyeux et remarquable. Instructif et divertissant. » Pariscope
« Un bijou de spectacle plein d'esprit et de délicatesse, plein d'humour et de sensibilité... » Figaroscope - Armelle Héliot
« Sur scène, c'est loufoque, piquant, ludique. Cette ode à la féminité est à mettre entre toutes les oreilles. » A Nous Paris ****
« Une plongée salutaire dans l’intimité de Simone de Beauvoir. Espiègle et revigorant. » L’Humanité - Marie-José Sirach
« Une petite merveille de finesse, d'originalité et d'aboutissement. Un régal pour l'intelligence. » Evene *****
« Un spectacle éblouissant. Ne ratez pas ce
moment de bonheur ! »
Politis (Coup de coeur)
« La Grande Simone doit se retourner de bonheur dans sa tombe. Le résultat est un merveilleux puzzle conçu avec les voix parlées, murmurées, fredonnées, chantées des deux interprètes. Sans oublier l’accordéon de Michelle Brulé qui nous donne du Cosmo, du Piaf, du Queneau et même du Sartre. » Aligre fm
« Voici le ton du spectacle : vif, intransigeant, alliant humour et profondeur, pétillantes pépites et fondements ontologiques (...) Si la réflexion est continue, la mise en scène de Nadine Darmon, relayée par le travail des lumières et la scénographie, dessine ludiquement le mouvement du questionnement de Simone de Beauvoir. » Les Trois Coups
« Ce cabaret, très tonique et d’une vive intelligence, n’est pas une reconstitution du tabou mythique de Saint-Germain-des-Prés mais une création d’aujourd’hui qui sait mettre le passé au présent, tout en y glissant le regard moqueur de l’Histoire. » Webthéa - Gilles Costaz
Production En Votre Compagnie et Electron Libre.
Créé initialement dans une forme de proximité (présentée au Théâtre de Morlaix / Scène Conventionnée, à la Commune / CDN d’Aubervilliers, aux Festivals de Dax, de Sarlat…).
Le spectacle a été créé sur plateau en octobre 2009 avec le soutien du Théâtre de Saint-Maur.
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